翩翩飞鸟 息我梃柯

去取车，取了半天，发现还有n多没有修的。车子神气了不少，加了两组车灯，现在，哈哈，再碰上象上次那样的大雾，起码，俺可以照出50米去。当然银子哗啦啦。那个叫什么牌子来着？然后和修车人张磊还有新认识的王，在路边喝酒，边喝酒边吹牛。王在新疆长大，说起新疆的总总神奇，要不，这次俺索性开到新疆去？再从新疆入藏？

王给我加了个名称，说叫穿越，我这个哪里是穿越啦？我就是一个人出去溜达。

方向盘间隙怎么感觉还是大，换了一堆东西，底盘还是有排气管的声音，明天要接着修。窗子的事情，门锁的事情，轮胎的事情，还有保险杠的事情，要不要搞一搞呢？还有车台，gps.晕， 准备会为啥显得没完？玩具为啥总也不够？轮胎可能比较要紧，还是换成百路驰的全路面胎吧。嗯，还有音乐的事情，发射器差点忘了。不过我连mp3播放都没有呢。再准备一天吧。

车子，对了，睡袋没买，带个毯子可以车上睡。

今天等待修车，没有车子，日子真难过，好在roy同学及时出差，俺得到了他的车钥匙，送小朋友去鱼尾巴那里，等于送技术给他。

不过反正我也不能再照顾她了也给她一个去处。

等鱼尾的时候，看到2楼的画廊又充满了稀奇古怪的玩意儿，这次，他们在大动土木，让木匠修一个桌子，还在做好大好大的画框子。

耶！喜欢，那东西看不懂到底是画还是照片，后来问了果然是油画布上涂层显影。于是自动申请给姓名叫大师的比利时朋友当助手。俺这个助手，又能动脑子，又有眼力见，又可以当司机，还能当翻译。当然好到不能再好。可惜要等十个小时才能开始后期试验。看不到了。

地上都是排笔，然后要把房子弄到漆黑，嗯，我以后也要建构这么一个大大的暗房。我觉得，质感，大小都很影响冲击力，而拿投影当放大机才叫爽。嗯，我那里不是有个莱卡的投影仪么？需要研究一下暗房技术。下次自己涂布玩。

在漆黑里工作，想象着影像在漆黑里呈现，真是过瘾。近乎奇迹。我要抛弃数码了。数码里哪有这种乐趣啊。这一动手，动脑，动心的调配。奇迹展现的过程，如果没有，只有答案，还有什么乐子。

6500买了一个xpan,哈，俺也要拍传统的了。

从这么个奇怪的宽幅开始，奇怪啊

要出发了，跑到麦德龙购物。看什么都新鲜，看什么都想往篮子里扔，原来人要变成购物狂很容易。1600块钱，差点刹不出车，那破地方居然不给刷卡，好在爸爸妈妈口袋里加起来的钱最后还是够了。人多么容易变得物质啊，在那么丰盛的物质面前，总想什么都试试看，他们个个都那么讨好的躺在那里，呼唤着，不拿简直对不起他们。

想到立刻就要离开这个大城了，于是想起了这大城的好，本来要去杭州修车的顺便看看朋友，这家伙居然不接电话，谁知道，说不定又生上气了。也就不去了，就在上海修吧。张磊认识也不是一两天了。而且，还可以再享受一下这个大城，再和父母多混几日。把车扔在修理厂，然后坐了地铁去美容院。从一个修理铺子到另外一个修理铺子。这下是打理自家门面的。体重又反弹了两斤，郁闷，小腰上的肥肉又回来了，nnd,我决心连着去三日，反正要两个月不能来这个修理铺子了。前天去看王岚介绍的中医。那个医生看着我的脸说，你睡眠不足，脸上都是痕迹。每次到美容院去其实都是和这些个痕迹做斗争去的，只是治标不治本，回来接着不睡，接着熬鹰，相由心生，不长痕迹才见鬼。话虽如此，去美容院也算难得的休息。离开电脑，离开书，和一群，关心自己身体的女人在一起。老板娘今年46岁了，因为一直在和身体做斗争，年龄基本上看不出来。人活得很兴致勃勃，从来都说，你还小，让人信心大增。觉得岁月致少对皮囊不是每个人都如此，如果经常保养维护，损耗还是可以减小的。眼睛，皮肤，身体。多么实实在在的东西，让我觉得对自己好，嗯，还有头发，明天去做头发，买新衣，哈哈，生活在这个大城里，有好医生，好朋友，好理发师，好美容师，还有大房子，我还出去个啥？

今天有人电话打来说爱我，我说，请你告诉我什么是爱情好么？爱情难道不是一种幻觉么？他说，为啥不能让我享受这个幻觉呢？没有幻觉的日子多没有意思啊。。。他说，你爱我么？我说我只是挺喜欢你的，但没有幻觉。只是一点点喜欢。他说不要紧，一点点喜欢就可以慢慢扩大。唉，可怜的幻觉中人。

奇怪，奇怪，又一个说爱我的精神的，说我的心底特别好，问题是，他真的看到了么？

忽然发现这仿佛是世界的两个极，一个说法是安定，安全，永恒，另一面就是，乏味，单调，不刺激。 而有趣，新鲜，临时的另一面，当然也是不安全，疲累。

发现所有的人都是在追逐中，从这头追逐到那头。从到达到离开，从安全到不安全，从乏味到刺激。。。用不终止

我在7月份刚开始的时候，就开始计划这次出行，我不停的嚷嚷，但没啥行动，然后，就象佛教里说的因缘成熟了，这事情越来越清晰，越来越明确了

那天随手买的压缩碟，血色浪漫被我一口气看完了。这片子和小说一样，是比较实的东西，还不错，空间少了，但作为不需要思考的一个场景投入还不错。对于大多数人来说，直接的诉说比较容易获得共鸣，大众需要的是１２３，而不是思考。昨天朱古力朋友提出的好照片的概念是类似于，能够提供好的空间的场所，而作者的意图自然是越隐晦越好。某种程度上也对。一但明确了，成概念了也就没劲了完蛋了。但世人基本上都喜欢能说出一二三的东西，如果说不出来，他们要么隔离它，要么抛弃它。要通过同样的思考之路而获得共鸣本来就是难而又难的事情。

因为昨天的神经病行为，我一晚上没有睡觉，至今没睡。把３３集的片子看完了，我真太恐怖了。

间或在看将央人波切的东西。他的东西我才总要间或着看。不过却总也放不下。而且还容易睡着。

其实要说对照片的思考，除了上一阵子被阿米狗的柠檬大小刺激得，思考了半天主体客体，二元对立之外，对于自己到底应该如何拍片如何表述，思考的从来不多。那可真的是有关语言语义的主体客体的长考。但拍照本来就不应该是思考的事情。就如写作，写就是了，写着写着，看着看着自然就明白了。

张楚有句歌词，姑娘不该是肥皂。

其实爱情在我们的生活中，多半也是被用作肥皂的。

哪怕不是爱情，只是暧昧，都能把人从生活日复一日的尘埃里洗净出来，焕然一新。如果仅止于此，爱情是件多么美好的东西。只是爱情不能仅止于此，不知不觉总会开过头。

而开始就想约定不开过头的爱情，总是摆明了就不是爱情，连洗涤的作用都没有了。

还是第一次看到有自己在其中的片子，虽然在当时有点被拍摄的意识，还真的没有怎么在乎过被拍摄这么回事实。直到拿到这盘带子已经很久了，距离第一次的拍摄也将近有了一年。才终于找了个地方把这带子变成了DVD.

忽然发现很有意思。我是这么个人，在他人的眼中。我用这种声音说话，我有这样的面容，我拍照的样子，居然是这样的。陌生而熟悉的人，最最熟悉的陌生人。自我的壳子，我们住在里面，从来没有机会出来看一眼。而这段小小的录像帮助我看了。

自我的幻象和他人对自我的幻象，真的还是很有差别的。不过我对那个黑黑瘦瘦，轻飘飘拿个了相机，有时候羞涩的到处乱按快门的女子，还是挺好奇的。哈哈

即使是那些空镜头都能读出他的心思。说不定我们会在巴黎重见。才想起来我狠起心来原来也这么绝情啊

昨天晚上去唱歌了，尽管发烧。然后回来睡了一觉，居然好了，可见就是贱命一条，不理它就好了。

唱歌的几个人都不错，大家都很enjoy,疯死了，所有的歌都在唱着情感，和欲望。

现在的kTV装饰上明显的都是现代风格了，我们这代人可见掌握了话语权，除了房间分割还是一样的小，但外走廊的东西，都是简单颜色了。大厅了有金属的编制物，感觉不错。包厢的座位朝向有问题， 走廊的门居然是玻璃的。嗯，可能是为了显得透明？本来液晶的电视很薄了可以挂在墙上的，为啥下面还要那么愚笨的柜子？

不过这个kTV最可爱的是居然有沙锤和铃鼓，下次kTV要是提供吉他和架子鼓就更好了哈哈。

画面基本都是原配，声音修饰得比较差，这个kTV比较考功力的。今天找了个韩虹版本的青藏高原，上当了，谁知道她最后居然有个花活，害得我没有上去，哼哼，太狡猾了。

KTV很少有我平时听的东西。什么时候Queen乐队的Smoke on the water之类的也能进KTV啊？哈哈

虽然不是极致风景，但我也不要做极致人类了，让我在这简易的歌声，不那么极致的感情中，沉沦吧

很少发烧的，几乎都要忘了怎么是发烧了。

讨厌的，现在发烧，让我想起了那个每个星期都要发烧的人。然后就去回想那个夜，那有限的时间，每一分钟都那么容易铭刻，而我是要忘掉他的。

昨天得了一块cdma的无线上网卡，到网上乱下驱动，结果弄得机器被病毒占据，今天用了一键恢复就把我的ibm救回来了。真好。从此不用重装系统，只是后来的重装有点麻烦，毕竟还有那么多软件。

那么乏味的事情，难看的楼盘，那样的城市，居然有人会呆的兴致勃勃，因为有事情做。

离开了工作狂，今天我的工作动力有点缺缺，忽然想起，原来我出差的那几日，都是周末，原来我丧失了一个周末啊？

继续装软件，每装起一个软件感觉就象重新拿起了一件我曾经挚爱过的武器一样。拿布抹去宝剑上的尘土。让我想起了，热爱那些软件的所有的日子。那么多年，电脑才是我真正的爱人吧？

而我今天所拥有的ibm的强大功能，是我当时学习的时候，还远远无法想象的吧。

it业的车子行进太快，我的双cpupII350还在记忆，现在的主频已经是双2G了

河南是个有意思的地方，想去已久，今天终于因为一个叫做香格里拉的项目到了。曾经有人跟我讲过，历史其实就是地理，那么作为商朝古都，中国明清时代最完整的四合院保存地，商丘，就是我们民族的古老历史吧。

是随着一个浙商来到这片土地的。浙商在全国游走，都是天然的工作动物。即使早已经不缺钱花的他们，永远以工作为乐。

羊肉串5块钱6串的地方。花钱比较难。

房价期待值不过是1600，这种房价还能挣钱，浙商真厉害。

古城环水，城墙完整，的确是人类最早聚落的样子。而古城里的人们，最有意思的是，尽管有着近代的生活方式，而且从建筑规划上来讲，这地方并没有太多的保存措施，但，那些古老的遗传基因在这里明显的顽强。我看到了一个舞蹈学校的校门，切着转角做的，居然是比较地道的古典重檐。在旧城里的新房子，总是会被这旧城影响，难道就是因为了那道城墙，那弯曲的池水么？让在中国大部分地方已经完全确实的民族无意识，可以在那个，四省交界的地方，继续苟延残喘么

 

这里真好，哈哈，几乎没有人影子哈，正好可以让我自己叨叨。

今天有了新的笔记本，真好，对手指绝对体贴，好久没有这种感觉了。

T60，2.0centrino duo,1.5g内存，100兆硬盘，最高配置的t60,重新追逐硬件，追逐就追逐吧，还是要爽的。

这几天的破显示屏把我的眼睛都要看瞎了，打字极其烦人，所以，更新blog也就很有难度了。

前几天去一个女孩子那里，她要搬家了，给她的小窝留个纪念。真的是女孩子，都是布，彩色的，柔软的，象心，到处都是蕾丝花边，女孩子的面容，正面侧面，全省，脸，一墙一墙的，这房子我住过，我很熟悉，这个一梯四户，1,和4,和2我都住过。于是想起了2002年，的那个男孩子。

这两天急着忙着打理自己，眼袋，是最要命的，我还想潇洒的活着，继续或大或小呢。这是给他人制造幻象的东西，如果不是女孩子，那就坏了。

>即将出发的兴奋。生活在这几天里忽然变得丰富多彩起来。> >我过了三次生日。> >本命年了。> >也没什么的，如果这个年纪还不能看透，世上不能阻止的就是流水，那还活什么劲？> >还是觉得比以前快活了。自由眼看就要到手。> >交图的日子被我推后两天。> >明天努力工作一日。这事情完了，就可以离开了。> >半夜接到一朋友电话，问，干啥呢？说，犯病中，电话中立马淫笑起来，太好，我也正有病呢，于是开了车过来，一起出门，吃喝，在这个城市的夜色中游逛。> >朋友，就是各种各样的好。生物多样性。嘿嘿，真是狗命挺好

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徐静蕾执导的第三部电影《梦想照进现实》将于6月30日在全国公映。这是一部独特的电影，通片只有两个演员：一男一女，男的是导演，女的是演员，他俩在剧组驻扎的酒店房间内彻夜长谈——聊了什么？做了什么？都引人入胜、耐人寻味。已经提前看过影片的记者在这里不方便透露详尽内容，以免扫了观众的猎奇欲和趣味性，记者只能提前告诉你，这是一部仁者见仁、智者见智的作品，它或许能令你兴高采烈，或许能令你昏昏欲睡，就看你是什么类型的观众、什么气质的人，以及你走到了什么样的人生阶段，面临着什么样的心理困境。

除了徐静蕾的号召力和“双簧戏”的特殊性，《梦想照进现实》最诱人的看点，在于它的剧本出自著名作家王朔之手。在毁誉参半的长篇小说《看上去很美》之后，王朔多年不曾动笔，此番出手，直指娱乐圈的虚无与幻灭，由此推衍至现代人的精神困境。从某种意义上，可算是他沉寂多年的夫子自道，影片里那位喋喋不休的“男导演”，其实就是他的内心代言人。充斥于全片的连篇累牍的大段独白，充满了阔别重逢的王朔风格，所以这部电影对影迷、蕾迷、朔迷而言，都不容错失。

王朔与徐静蕾的联袂，以及电影里某种“男导演”与“女演员”的夜话，又似乎暗含着微妙莫测的角色对位——王朔与徐静蕾，同样的一男一女，他们之间到底交织着何等关系？只是最简单的编导合作关系吗？抑或者……？这样的电影，这样的合作，这样的对照，叫人想不八卦都不成，当事人当然不予解释，所以要想一探虚实，也只能到电影里去寻寻觅觅了。

带着对影片本身的种种创作疑问，记者联络到了深居简出的王朔，对他进行了难能可贵的独家专访，并由电影延伸开去，探寻了这些年他的心路历程。

我没法儿讨好“大众”

记者：我看了《梦想》，觉得它是一部成本很低的电影，最初为什么想写这样的东西？

王朔：创作初衷其实很简单，就是现在拍电影都要拍商业片，但是大投资的电影实际上也不是人人都能做的，我觉得中国也没那么多有钱人，中国电影市场本身也没那么大容量。

记者：所以你想做小成本的电影？

王朔：我觉得电影好坏和成本高低没关系。大成本电影反倒受各方面的制约，一般来说都是类型片，类型片对我来说没有任何吸引力，因为它们都是一个表达方式。加上去年的《宫里的日子》筹备了一年，最终因为一些资金的原因耽搁了下来，可徐静蕾作为一个导演不能一年不拍戏，把本行丢了，所以就写了这个。其实这种低成本、两个人、一场景的电影，实际上是非常考验导演的，你没有什么其他可使的招儿，基本功得到位，不可能像过去常规电影那样满世界拍那么容易了，会很考验人。

记者：也很考验编剧吧？

王朔：当然也考验剧本，但对我来说倒不难。我觉得人在生活中比较多的就是说话，而且聊一两个小时的天很正常，就看你聊得有没有意思了。

记者：为什么把男女主角设定成“导演和演员”的关系？

王朔：因为我自己也是从事编剧工作的。工作时间长了，就会产生创作上的困扰——到底写什么，能令自己满意，又能让所谓的观众满意？为谁而写，一直存在争论，过去说是为工农兵，现在有了商业电影的概念，又说是为了观众，市场是上帝，当然之前还有个说法，是艺术家的自我表达。

记者：所以你也在剧本里借导演和演员之口探讨了“谁是大众”的问题？

王朔：我个人认为没有大众一说。谁是大众啊？你想讨大众喜欢，只能是望洋兴叹。谁都不能代表大众来回答，所以我在剧本里也写到了，我只能从自己的需要出发。尽管我是靠写作为生，但我不用每一个字儿都要讨人家喜欢，我也不知道谁是大众。我写这个剧本，不需要准备，就像写小说一样，不需要事先设计，自然流露就继续了。

导演不必尊重原著

记者：最初的剧本容量似乎比现在要多很多？

王朔：实际上剧本写冒了，大概写了4万字，最后拍成影像的也就一半多一点吧。徐静蕾要剪到100分钟之内肯定容量就更小了。但是我写的时候，这些都没考虑，首先我自己先写痛快了。

记者：那删掉你事先写好的大量对白，你会不会觉得是一种遗憾？

王朔：我觉得无所谓，因为大家总是会自己去理解，电影你就保持一个最普通的效果就可以。说实在的，如果你不舍掉大段的独白，那个东西未必能表现出来，也不适合电影，那可能需要的是舞台上一个更封闭、更专注的环境才能体现。

记者：留着以后还可以做成话剧？

王朔：我个人认为可以做一次话剧尝试，因为它毕竟有个表演的连贯性。

记者：是不是可以说，导演可以尽情修改你的剧本？

王朔：我一直认为“改编应尊重原著”是非常可笑的，甚至我说原著表达的所谓思想情感都不必尊重，它最好出现第三个状态。比如说一个导演往往因为欣赏一部小说，从而去改编它，他本来是匍匐在这原著的力量下，但在拍的过程中，却出现了第三股力量、第三种状态和意识，我觉得那是最好的，就是大家都没料到，这东西变成画面后居然是那样的。我觉得人的丰富性是无穷的，不能界定。大家都只是提供了一个立场和一个出发点。

我不相信我是孤家寡人

记者：有一些朋友看过影片后，觉得某些台词不是那么容易理解？

王朔：确实有人说我这个剧本的台词晦涩看不懂，我不考虑这个问题，因为这个看不懂是分人的，我反正懂。我不相信我在这世界上是孤家寡人。其实我自己认为，人和人是不可能真正沟通的，都是在误解的基础上沟通的，所以从根本上跟人沟通让人理解我觉得没必要，我也不需要别人理解。

我相信不是所有人都能看懂的，看不懂的原因是因为他们不关心这些事儿。他们的生活可能跟剧中人所焦虑的问题无关。比如说一个为生存挣扎的人他可能就不关心这个，他自身的问题更迫切。中国各个阶层，不管是从经济上还是各个方面，我觉得悬殊还是比较大的，譬如说民工的问题很严重，但拍一民工题材，也不见得就有多少人看。

记者：看不懂的话，不担心影响票房吗？

王朔：电影的成本小的话，我认为甚至都可以不上影院放映，通过卖DVD和私人拷贝，加上海外一些图书馆、博物馆收集，包括一些商务，就可以回收成本了。所以市场没有说得那么牛B，能决定每个人的生死，不是说没有市场一个导演就活不下去了，一个作者就不能表达自己了。我是写小说出身的，写小说没有什么成本。我没有一个“需要广大观众的喜爱”这样的成功标准。我应人而约写的东西很少，我写东西就是我自己，不是说我特想表达一个什么给别人。其实我本身不太愿意跟不太明白的人说话。写作对于我来说，是一个自我整理、自我归纳的过程，没有表达给别人的强烈愿望。对我来说，就是有感而发，发了，在小范围市场上就能收回成本，甚至有所获利。

记者：那在不在乎别人的口碑？

王朔：每个人的反应因人而异，我相信，以我过去的经验，说它好的，大概也未必就真觉得好，说它好也是前门楼子。说它不好呢，可能还说中了某一项弱点，因为批评往往要求你是全能的，只要你有一项弱点，他就有可能指出来，有可能切中实际，但是和创作也没关系，因为创作不可能十全十美。从有文字史到现在几千年了，就没有完美的作品，包括所有的被大家崇拜得五体投地的作品，从文字到各种技术，都不会完美，思想意识也会过时，人类是进步的，没有一个东西是可以作为人类思想的绝对高度的，这样的作品是没有的，所以这也不是我们创作的目的。

这一男一女纯属朋友

记者：剧中这一男一女，他们在封闭的房间内过了一夜，会令很多观众好奇他们的关系，尤其是“男导演”和“女演员”，更容易让人想入非非，你是作者，你觉得他们是什么关系？

王朔：我自己认为他们是纯粹的朋友。在各行各业中，都有工作上的伙伴，朋友的结交程度，是经过了一个很长的时间的，有的朋友其实是能比男女朋友还要深的。你个人生活，有的时候对跟你有恋爱关系的人没法说，但是跟有些人就可以互相讲。朋友的形式可能比我们预料的还要丰富得多。面临共同的困难和压力时，这种思想上互相能够敞开来谈的能力就会产生，倒不在于生活中走得多近。

记者：那你怎么理解你的“朋友”？

王朔：经常听到有些人在抱怨说现在人与人之间的冷漠，我也不知道这些人想要怎么样？是想让大家之间都很客气吗？在国外大家见面打招呼啊很友好的，那当然很好了，可是那有多深入呢？那就不冷漠了吗？那只是客气礼貌而已，甚至有时候还挺累的。表面的客气，表面的冷漠，表面的提防，我觉得是一个社会气氛。我理解的“朋友”不是这类的，朋友我觉得倒不必客气吧，而且关键是处境有相同的，才能就某件事达到共同感受。

记者：剧中二人有着什么样的相同处境？达成了什么样的共同感受？

王朔：这两个人从事一类工作，他们有共同的困难，一个演不下去，一个导不下去。因为他们在虚构生活，因为各种物质的诱惑，或者自己野心的驱使，他们一定要干这种事儿，但干的又不是完全发自内心的。因为要完全发自内心创作挺难的，真话不是说你有愿望想说就能说的，有时候生活中的虚假你根本就没看出来，你说假话无比正常。而且我觉得说真话还有技术上的问题，比如回忆过去的事情，记忆就有可能出错，所以我觉得说不说得了真话，跟态度真不真诚没关系。很多人很真诚地说一些不存在的话，比如说为人民拍电影，这就是根本不知道他在说什么。

可悲的是梦想不可能照进现实

记者：说说《梦想照进现实》这个题目的由来吧，它很抽象，充满寓意。

王朔：我一个朋友给我看过一幅画，是美国上世纪20年代一个画家画的，他画的都是抽象现实主义。那幅画就是一个人的家，房间一出门就是海，我看了它好多天，它有一道光，那个人画的光都是戏剧性的光，不是从太阳光源里出来的，是非常强烈的光。光从海上照进房子，我就觉得它应该叫做《梦想照进现实》。人总是跟着梦想在走，才使生活变得有意义、有希望。起这名字的时候，这剧本都快写完了，我一般写东西都是后起名字，最后它会出现一个什么意境，让你找到名字。

记者：于是“梦想与现实”就成了影片主题？你怎么理解现代社会的“梦想与现实”？

王朔：梦想和现实在哪儿都存在，梦想有很多种，个人梦想，社会梦想，关于自己未来的种种设想都可以称之为梦想。电影目前自动脱离了所谓的艺术范畴，自甘为娱乐。娱乐从业人员总怀揣着各种梦想，他就会在作品里表达出来，因为所谓的拍戏，就是对自己生活的复制和模仿。但现实生活明显比戏更有意思，电影拍的真的不如生活，就导致了现在很多人愿意看纪实的东西，但现实永远不可能是完美的，所以它永远不可能是一个人的梦想。

一个人成功了、成名了、赚钱了就意味着梦想实现了吗？我觉得梦想有一个特点，就是你一旦达到，它就不是梦想就成为现实了，它还会产生一个新的梦想。所以梦想是永远追逐的，是实现不了的。

每个人关于世界都有一个完美的想象，当然往往都是对自己有利的，所有人都爱他，所有钱都流向他，他说的话所有人都听，他的意志得到贯彻。我觉得这个谁也实现不了，永远有落差，但我也不相信，说因为梦想是不能实现的，所以这个人就没有梦想。尽管现在很多人说他现在就很实际、很功利，那只是他的行为表现是这样的，生活绝对不会让一个人满意，他的生活再怎么如意，他在某一个特定的时刻还是会出现焦虑。

梦想照进现实，说实在的很可悲，因为不可能把梦想实现在现实中，但要是没有梦想，确实也是一片漆黑了